Cinema & Video International – Rivista di informazione ed approfondimento cinematografico

MILANO/ Visioni dal mondo, immagini dalla realtà



Con ospiti nazionali e internazionali come Meredith DeSalazar, Pernille Rose Grønkjær, Erik Gandini, Wilma Labate, Lorenza Indovina, Matilde Gioli, Martina Colombari, e importanti anteprime annunciate, Milano torna ad essere capitale del documentario dal 12 al 15 settembre con il Festival Internazionale Visioni dal Mondo, Immagini dalla Realtà. Organizzato dalla società di produzione FRANKIESHOWBIZ con la direzione generale di Francesco Bizzarri e la direzione artistica di Fabrizio Grosoli, per l’edizione 2019 il Festival, che si terrà al Teatro Litta e al Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci, anche quest’anno si conferma uno degli eventi principali della seconda edizione del programma promosso dal Comune di Milano, Milano “MovieWeek”, la settimana dedicata alla settima arte, il cinema e l’audiovisivo.

L’Assessore alla Cultura del Comune di Milano, Filippo Del Corno, ha presenziato infatti la conferenza stampa tenutasi ieri, sottolineando il legame con il Festival che “rappresenta un progetto particolarmente significativo per la città di Milano”.

Significativo anche per Fiorenzo Galli, Direttore Generale Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci, che ha individuato i molti punti di contatto: “I temi dei film selezionati, in particolare nel concorso internazionale – ha detto – spesso sono gli stessi che il Museo affronta con i suoi diversi linguaggi”.

Confermate le sezioni del Festival:

• Concorso – Storie dal mondo contemporaneo, rivolto ai giovani cineasti italiani in concorso per il Premio Visioni dal Mondo Giuria Ufficiale, per il Premio BNL Gruppo BNP Paribas Visioni dal Mondo Giuria Giovani e per il Riconoscimento Rai Cinema – 12 le opere in concorso.

• Fuori concorso – in programma la proiezione di alcune delle produzioni di film documentari più significativi del panorama cinematografico italiano.

• Visioni Incontra – la sezione Industry a inviti ed esclusivamente dedicata al settore e con il concorso dedicato a progetti documentari italiani, ancora nella fase work in progress che concorreranno per il premio Visioni Incontra Migliore Progetto Documentario e per il premio EDI Visionary Award offerto da EDI Effetti Digitali Italiani – 13 progetti in concorso e 1 progetto fuori concorso.

• Panel di approfondimento su tematiche particolarmente sensibili legate al documentario come l’incontro “Non vogliamo essere di moda. Cinema delle donne: temi, modelli, linguaggi e generazioni a confronto”, in collaborazione con WIFTMI Women in Film TV Media Italia; relatrici Antonietta De Lillo per WIFTMI, Maria Jovine, Adele Tulli e Wilma Labate. In programma sabato 14 settembre.

• Masterclass – con ospite un regista/documentarista che riceverà il Premio Visioni dal Mondo, Cinema della Realtà 2019, assegnato a Gianni Amelio nella prima edizione del Festival, 2015, a Pietro Marcello nel 2016, a Leonardo Di Costanzo nell’edizione 2017 e a Costanza Quatriglio nel 2018.

Il programma verrà reso noto più avanti, ma sono già stati annunciati alcuni titoli che verranno presentati in anteprima nella sezione Panorama internazionale.

Ci sarà “Human Nature”, del regista Adam Bolt, co-sceneggiatore del film premio Oscar “Inside Job”, opera di giornalismo scientifico. Il giornalismo investigativo è protagonista in “ Bellingcat – Truth in a Post-Truth world”, del regista Hans Pool, film documentario che porta lo spettatore all’interno del collettivo ‘citizen investigative journalism’, conosciuto come Bellingcat. “The Feminister”, regia di Viktor Nordenskiold, punta la macchina da presa su Margot Wallström, ministra socialdemocratica svedese, nota per la sua impavida agenda femminista e la sua mente acuta ed empatica.

Infine, due titoli italiani: “L’uomo che visse tre volte” , dove Irish Braschi racconta la vita del giornalista Mario Pirani, e “Io e Lei”, regia di Massimo Ferrari, dedicato ad Alda Merini.

LAZIO/ 5,3 milioni di euro a 16 coproduzioni internazionali



3 Piani” di Nanni Moretti, “Bastardi a mano armata” di Gabriele Albanesi, “Fellini degli spiriti” di Selma Jean Dell’Olio, “Glassboy, il bambino di vetro” di Samuele Rossi, “Gli anni belli” di Lourenco De Almeida Barbosa De Carvalho, “I Liviatani” di Riccardo Papa, “Il cattivo poeta” di Gianluca Jodice, “Il nostro papa” di Marco Spagnoli e Tiziana Lupi, “Lo spietato” di Renato De Maria, “L’uomo delle caverne” di Tommaso Landucci, “Maledetta primavera” di Elisa Amoruso, “Nest” di Mattia Temponi, “Pinocchio” di Matteo Garrone, “Plan de table” di Dean Craig, “The big other” di Jan Schomburg e “The shift” di Alessandro Tonda. Sono le 16 coproduzioni internazionali che riceveranno un finanziamento di 5,3 milioni di euro attraverso la prima finestra del bando Lazio Cinema Internationa” . L’annuncio è stato fatto ieri, 9 luglio, dal Presidente della Regione Lazio Nicola Zingaretti .

Complessivamente, anche nel 2019 sono stati stanziati 22 milioni di euro, di cui 10 destinati all’avviso pubblico “Lazio Cinema International”, gestito da Lazio Innova, che sostiene le coproduzioni internazionali grazie all’attivazione dei fondi europei POR FESR 2014-2020. In 4 anni attraverso il bando sono stati assegnati 37 milioni di euroche hanno attivato investimenti per quasi 180 milioni.

In questi giorni si è aperta la seconda finestra (con scadenza 31 luglio 2019) e il bando sarà rifinanziato anche per il 2019/2020, con altri 10 milioni di euro.

Inoltre, sono in corso tre avvisi pubblici finalizzati al consolidamento e trasferimento di competenze degli operatori del settore audiovisivo per l’internazionalizzazione nell’ambito della Sovvenzione Globale MOViE UP 2020, intervento finanziato dalla Regione Lazio – Assessorato Lavoro e nuovi diritti, Formazione, Scuola e diritto allo studio universitario, Politiche per la ricostruzione – P.O.R. Regione Lazio F.S.E. 2014-2020.



Il primo avviso stanzia 1,2 milioni di euro per l’erogazione di voucher di mobilità ad operatori del settore audiovisivo interessati a realizzare work experience presso aziende o istituzioni del settore all’estero, in paesi Europei o extra Europei (scadenza 31 luglio); il secondo sostiene con 800mila euro la realizzazione di missioni outgoing e incoming utili a promuovere occasioni di scambio e networking internazionale per gli operatori della filiera (scadenza 1 agosto), mentre il terzo, del valore di 1,5 milioni di euro, ha come obiettivo l’aggiornamento e l’accrescimento delle competenze degli operatori del settore audiovisivo attraverso la realizzazione di azioni formative e seminari volti a potenziarne le capacità di innovazione e internazionalizzazione (scadenza 6 agosto). Per info www.regione.lazio.it/SiGeM.

PISA/La prima edizione di First Payable a MDC



Lui è conclusa lo scorso 5 luglio a Manifatture Digitali Cinema Pisa, la prima edizione di First Playable, il primo evento business internazionale in Italia nel settore del gaming.

 70 sviluppatori di videogiochi italiani hanno avuto l’opportunità di conoscere e incontrare 26 publisher provenienti da 9 nazioni e di fissare 327 incontri di business per mostrare i propri progetti.


 30 sono state le sessioni di coaching con i 3 mentor italiani (Mauro Fanelli- CEO di Mixed Bag) Antonio Farina – CEO di Reludo e CEO di Rortos, e Mattia Traverso – Creative Director dello studio di design Nodo) e 10 le lezioni frontali curate dagli speaker internazionali e organizzate su due tematiche: da un lato come un team di sviluppo può raggiungere il successo e dall’altro come un team di sviluppo può prepararsi e organizzarsi al meglio per svolgere efficamente il suo lavoro.
In sala si sono succeduti professionisti del settore come Łukasz Spierewka (Founder di Afterburn Games), Martin Sahlin (Creative Director di Coldwood Interactive), Ella Romanos (Game Business Consultant di Fundamentally Games), Marco Colombo (Head of Development di Pixion Games), Valeria Castro (Founder di Platonic Games), Matt Benson (Senior Consultant di Renaissance), Charlene Lebrun (Director di Player Two PR), Aran Koning (CTO & Founder di Sokpop), Juan De La Torre (Founder, BizDev & PR di Team Gotham) e Matthijs Van De Laar (Creative Director di Twirlbound).

Particolarmente apprezzati da tutti i partecipanti sono stati gli eventi collaterali di networking che hanno favorito ulteriormente il contatto tra gli sviluppatori italiani e i player internazionali.

Mercoledì 3 luglio si è svolta la seconda tappa italiana degli Indie Summit di Nintendo, appuntamenti che celebrano il rapporto tra i titoli indipendenti e Nintendo Switch. A questo incontro, moderato dal media partner dell’evento Multiplayer.it, sono intervenuti Afterburn Games e Twirlbound accanto agli studi italiani 34BigThings e Trinity Team.

I 26 publishers internazionali presenti al pitching day di venerdì 5 luglio sono stati: 1C Entertainment, Bandai Namco Entertainment, Boombit, CI Games & United Label, Daedalic Entertainmet, East2West, Frontier Developments, Electronic Arts, Gamigo Group, Green Man Gaming, Headup Games, Iceberg Interactive, IMGN.PRO, Koch Media, LBC Games / Lightbulb Crew, Marvelous Europe, Mixtvision, Netmarble, Playdigious, Plug In Digital, Qubic Games, Spawn Digital, Tencent, VLG, Wargaming e Wired Productions.

Inoltre, nella stessa giornata si è svolto il workshop “AppGallery: Connecting your innovation with users”, in cui Huawei ha raccontato ai presenti i dettagli su AppGallery e AbilityGallery, con l’obiettivo di fornire agli sviluppatori gli strumenti necessari per entrare in contatto con l’ecosistema dei servizi Huawei e favorire la nascita di interessanti opportunità di business grazie all’ampissima gamma di dispositivi Huawei attualmente disponibile in Italia e nel mondo.

L’evento, nato dalla collaborazione tra AESVI e Toscana Film Commission, nell’ambito del Programma Sensi Contemporanei Toscana per il Cinema, con il supporto di ICE-Agenzia per l’internazionalizzazione delle imprese italiane e Connection Events, organizzatore di Game Connection, è stato ideato e realizzato con lo scopo di far crescere le imprese italiane e aiutarle a svilupparsi nel mercato internazionale.

WEMW/Arrivano i Corti



Ungaria, Romania, Moldova e Austria Germania e Svizzera: saranno questi i nuovi paesi del East&West Focus, protagonisti della decima edizione di When East Meets West, a gennaio 2020.

A partire da settembre, i produttori europei, di America del Nord e America Latina potranno candidarsi a partecipare al Forum di Coproduzione triestino che selezionerà 20 progetti in sviluppo, potenziali coproduzioni internazionali, preferibilmente con uno dei territori in focus.

E oltre al nuovo  First Cut Lab +, evoluzione di First Cut Lab in partnership con il Karlovy Vary Film Festival (vedi news), WEMW lancia un’altra importante novità e si apre ai cortometraggi: MIDPOINT Shorts sarà il nuovo programma dedicato alla nuova generazione di filmmakers europei. E’ il frutto della collaborazione con MIDPOINT, che già aveva portato a Trieste Feature Launch, la piattaforma per talenti emergenti provenienti dall’Europa Centrale e Orientale, alle prese con la prima o la seconda opera. 

MIDPOINT SHORTS selezionerà 4 team di sceneggiatori, registi e produttori di corti in sviluppo, a cui verranno offerti due workshop residenziali focalizzati sulla scrittura e lo sviluppo dei progetti.
Il programma si concluderà poi di nuovo a Trieste, nell’edizione successiva di WEMW, con uno showcase dei progetti di fonte a una platea di decision makers.

La deadline per MIDPOINT Shorts è il 26 di luglio

WEMW 2020 è organizzato da FVG Audiovisual Fund in collaborazione con il Trieste Film Festival, EAVE, Creative Europe Desk Italia e con il supporto di Creative Europe/MEDIA Programme, MIBAC -Direzione Generale per il Cinema, CEI – Central European Initiative, Film Center Serbia e la Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia.

KARLOVY VARY/Lanciato First Cut Lab + con WEMW



E’ stato lanciato oggi, 2 luglio, al Karlovy Vary International Film Festival, First Cut  Lab +,un’evoluzione di First Cut Lab, il workshop per film nelle prime fasi di montaggio iniziato da When East Meets West, (il forum di coproduzione organizzato dal Fondo per l’Audiovisivo del Friuli Venezia Giulia), e poi ‘esportato’ in altri festival e eventi di mercato.

First Cut Lab + è organizzato da Tatino Films  e in partnership con WEMW e Karlovy Vary International Film Festival, e sarà rivolto a 16 lungometraggi di finzione, provenienti da Europa centrale e Orientale (paesi a ridotta capacità produttiva secondo i criteri del programma MEDIA) che beneficeranno di moduli creati specificamente per incentivare la promozione e le strategie di audience engagement, uniti a proiezioni ‘work in progress’ per professionisti dell’industria.
I primi otto progetti saranno ospitati all’interno di WEMW 2020, gli altri a Karlovy Vary il prossimo luglio.

I team saranno selezionati fra gli alunni dei vari First Cut Lab (Finlandia, Karlovy Vary, Kosovo, Lituania, Polonia, RE-ACT, Trieste, Turchia e Ucraina) di Less is More e di MIDPOINT Feature Launch. 

“Trieste e Karlovy Vary diventano così due hubs complementari, che supportano mutuamente i progetti per potenziarne la qualità artistica e il potenziale di mercato” ha dichiarato Hugo Rosak, responsabile Industry del KVIFF

First Cut Lab + è l’unica nuova iniziativa supportata dal bando Media Access to Market

“Ci sono due progetti di First Cut Lab in Eastern Promises (gli Industry Days del KVIFF) in questo momento: “After the Winter” di Ivan Bakrac (Montenegro) e “January” di Andrey Paounov (Bulgaria),- ha aggiunto,  Alessandro Gropplero, direttore di WEMW, -mentre concorrono nella sezione East of the West del Festival “My thoughts are silent” di Antonio Lukic (Ucraina) e “Scandinavian Silence” di Martii Helde (Estonia). E il georgiano “Inhale-Exhale” di Dito Tsintsadze  ha appena vinto il Grand Prix a Shangai”.

ANIMAZIONE / A Santa Severa “La città incantata”



Parte stasera, fino al 30 giugno, la nuova edizione de ”La Città Incantata – quinto Meeting Internazionale dei disegnatori che salvano il mondo”, la tre giorni dedicata al mondo del fumetto e dell’animazione, promossa dalla Regione Lazio-Progetti Speciali ABC con LazioCrea,Atcl, Roma Lazio Film Commission, Arsial con la direzione artistica di Luca Raffaelli. Per la prima volta sarà il suggestivo Castello di Santa Severa, affacciato sul mare, ad ospitare la manifestazione con un programma di incontri, rassegne, proiezioni, esposizioni e workshop, tutti a ingresso gratuito.

Quest’anno il Meeting internazionale dei disegnatori si sposta da Civita di Bagnoregio al Castello di Santa Severa per valorizzare e promuovere un altro luogo speciale del Lazio. L’iniziativa cambia location ma non lo spirito e gli obiettivi: “La Città Incantata” continuerà ad essere un grande spazio aperto alla fantasia e ai migliori talenti del fumetto, dell’illustrazione e dell’animazione. Nel corso dei tre giorni, animatori, disegnatori, fumettisti, illustratori, street artist e artisti visivi, incontreranno il pubblico per raccontare il proprio lavoro, il proprio stile, le proprie tecniche, la propria creatività. Fra gli ospiti, Konstantin Bronzit, animatore e regista di animazione russo nominato due volte agli Oscar (con “Lavatory-Lovestory” 2009 e “We Can’t Live Without Cosmos”, Gran Prix a Zagabria nel 2015) del quale il meeting presenta domani sera una retrospettiva; il disegnatore, romanziere e regista Igort (domani pomeriggio); il fumettista Zerocalcare (domenica pomeriggio); la disegnatrice Elena Casagrande (Spider-Man, Hulk); Francesco Filippi, regista del film in stop motion coprodotto da Rai Ragazzi e Sattva Films “Mani Rosse” sulla violenza domestica, prossimamente su Rai Gulp dopo numerosi premi vinti in Italia e all’estero; Giuseppe Squillaci, candidato al David di Donatello 2019 per gli effetti speciali di “Michelangelo – Infinito”, recente produzione del Cinema d’Arte Sky; Marino Guarnieri, co-regista de “Gatta Cenerentola” e presidente dell’Asifa (l’associazione italiana che riunisce artisti e professionisti del cinema di animazione); il fumettista, animatore e story artist Gabriele Pennacchioli (da Diabolik ai film Dreamworks “Kung Fu Panda” e “Shrek”); lo sceneggiatore Mauro Uzzeo, autore di “Dylan Dog” attualmente al lavoro su due lungometraggi per Wildside e molti altri. Spazio ai giovani artisti con una maratona di 24 ore per raccontare in 24 tavole una loro storia, con la partecipazione anche degli allievi delle scuole e accademie del Fumetto. 

Fra gli altri appuntamenti,domenica 30 giugno alle ore 17.30 l’incontro “I fumetti contro ogni muro”, un confronto sui muri, concreti o immaginari, che dividono i popoli e le culture. A raccontare le loro esperienze disegnatori, autori di fumetti e graphic novelcontro i “muri” fra i quali Annalisa Corsi, direttrice artistica del film tv sulla Shoah “La stella di Andra e Tati”, recente miglior produzione in animazione per bambini e ragazzi al Banff World Media Festival in Canada, convegno al quale interverrà Mimmo Lucano, ex sindaco di Riace, divenuto celebre per il suo approccio nella gestione dei rifugiati politici e immigrati.

L’immagine di questa edizione è stata realizzata da Giuseppe Camuncoli, disegnatore di Batman, Spider-Man e di romanzi a fumetti, che anticipa il tema del Meeting: i Supereroi. I disegnatori insieme ai partecipanti saranno infatti chiamati all’impegno civico: azioni, disegni, parole, idee per ”salvare il mondo”, proprio come nello spirito dei supereroi e del meeting.

Questo il link del programma: http://www.regione.lazio.it/rl/lacittaincantata/wp-content/uploads/sites/40/PROGRAMMA_LA_CITTA_INCANTATA_2019_definitivo.pdf

INTERNAZIONALIZZAZIONE/ Successo di Genovese a Shanghai



Successo del Focus on Italy a Shanghai con una Masterclass di Paolo Genovese e la proiezione in anteprima cinese del suo film più recente, “The Place”.

L’evento è stato organizzato domenica 23 giugno, presso la Shanghai Normal University – Cinema SHNU, durante lo Shanghai International Film Festival, da ANICA e ICE-Agenzia per la DG Cinema del MiBAC e il MISE. L’iniziativa si inserisce nel quadro del Progetto Cina illustrato dalla Sen. Lucia Borgonzoni, Sottosegretario di Stato al Ministero per i Beni e le Attività Culturali, a Pechino, in occasione del Focus on Italy durante la passata edizione del Beijing International Film Festival.

Presenti in sala oltre a Roberto Stabile, Responsabile del Progetto Cina e coordinatore dei Desk Audiovisivi presso ICE-Agenzia, il console aggiunto d’Italia a Shanghai Ludovica Murazzani, la dirigente del MiBAC Mariella Troccoli e  il vice direttore ITA Shanghai Valentina Petroli.

Nel corso della masterclass, il regista Paolo Genovese, impegnato in Cina come giurato alla 22esima edizione dello Shanghai International Film Festival e per la promozione del suo romanzo “Il primo giorno della mia vita”, pubblicato da poco in cinese, ha parlato a lungo di “Perfetti Sconosciuti.”, film che ha incassato un milione di dollari il primo giorno di uscita e raggiunto il 5° posto al box office cinese.

Il prossimo appuntamento con la Cina è alla 76. Mostra del Cinema di Venezia con la quarta edizione del Focus On China dove, a seguito di un accordo siglato con MPAA e UNIJAPAN l’incontrò verrà allargato agli Stati Uniti e al Giappone.

RICCIONE/ Cinè@donna prima delle Giornate



Partiranno domani, 27 giugno, le tre giornate di Cine@donna, l’appuntamento che quest’anno anticipa e introduce Ciné – Giornate di Cinema. Tre le testimonial donne di cinema, di teatro e del mondo della cultura, che introdurranno, ogni sera, un film. Si comincia domani con Isabella Ferrari e “Una giusta causa” di Mimi Leder con Felicity Jones nei panni della prima donna diventata giudice della Corte suprema degli Stati Uniti, avvocatessa che per tutta la vita ha combattuto per la parità dei sessi; si prosegue con Dori Ghezzi (28 giugno), che presenterà la commedia “Bookclub-Tutto può succedere”di Bill Holderman con Diane Keaton e Jane Fonda, Candice Bergen e Mary Steenburgen, quattro amiche di un book club che dopo aver letto “50 Sfumature di Grigio” decino di “movimentare” la loro vita .

Chiuderanno, il 29 giugno, l’attrice Lucia Ocone e Piera Detassis, Presidente e Direttore Artistico dell’Accademia del Cinema Italiano – Premi David di Donatello, introducendo “Donne sull’orlo di una crisi di nervi”, l’irriverente magistrale e irresistibile opera di Pedro Almodóvar con Carmen Maura, Antonio Banderas, Rossy De Palma, in occasione del trentennale del David di Donatello assegnato a Almodóvar come miglior regista proprio per questo film.

CALABRIA/Approvata la Legge Cinema



E’ stata approvata ieri la Legge Regionale sul Cinema e l’Audiovisivo della Calabria.
Una legge che punta a sostenere e stimolare, con continuità di azione, il progressivo sviluppo qualitativo e quantitativo della cultura e della filiera cinematografica in Calabria fornendo un importante supporto finanziario, strutturale, promuovendo e sostenendo la produzione di opere cinematografiche, televisive, web, audiovisive e pubblicitarie italiane ed estere in Calabria. 

Il Presidente di Calabria Film Commission, Giuseppe Citrigno, la definisce
“Un utile strumento legislativo che darà nuovo impulso all’intero comparto, fortemente voluto dal Presidente Mario Oliverio che ringrazio per la sua sensibilità. Un plauso, inoltre, al relatore il consigliere regionale Michele Mirabello e all’intero consiglio regionale. Si apre così una nuova ed entusiasmante fase per il cinema in Calabria”. 

Tra gli obiettivi della legge: promuovere e sostenere la nascita e lo sviluppo di un distretto dell’industria cinematografica e audiovisiva locale, per incentivare lo sviluppo e la produzione di opere cinematografiche e audiovisive realizzate nel territorio regionale e per agevolare lo sviluppo di professionalità nel settore e di sinergie con altri settori produttivi e professionali.
Si rafforza la volontà di attrarre produzioni nazionali e internazionali, al fine di favorire la valorizzazione e la promozione della conoscenza del patrimonio paesaggistico, culturale, ambientale, enogastronomico e sociale del territorio regionale e il cineturismo. 
La legge non dimentica gli esercenti. Puntando a sostenere lo sviluppo di una rete di esercizi cinematografici diffusa, concorrenziale e di qualità, con particolare attenzione per gli esercizi storici e per le sale d’essai.
La legge prevede il sostegno e la promozione di manifestazioni di preminente interesse per la vita culturale, sociale, economica e turistica, sia attraverso il sostegno a festival, rassegne e premi che a progetti di catalogazione, digitalizzazione e conservazione del patrimonio cinematografico ed audiovisivo regionale.
Inoltre, saranno messi in campo progetti diretti alla crescita dei giovani talenti e delle nuove professionalità, anche attraverso azioni mirate alla formazione e qualificazione tecnica degli operatori del sistema cinematografico ed audiovisivo.
Nella legge sono quindi dettagliate le funzioni della Film Commission Regione Calabria, prevedendo in particolare il compito di favorire lo sviluppo del comparto audiovisivo locale e delle infrastrutture materiali e immateriali affidandole le funzioni di organismo con compiti di attuazione, sostegno e coordinamento delle attività e politiche cinematografiche e audiovisive, adeguandone la struttura organizzativa in relazione agli ambiti e agli interventi previsti, al fine di garantire competenza, efficienza e semplificazione. 

< |||| > 1 2 3 4 5 6 7 8 9

Per iscriversi alla newsletter, lascia nome ed email qui sotto: riceverai una email con la quale potrai confermare l'iscrizione.